我曾这样活过。自拍视频”话音未落，自拍视频而是自拍视频包里包外为了记录才去制造体验。”

变化发生在2017年末。自拍视频这次我没有打开手机。自拍视频文件夹里是自拍视频2016年到2018年间的自拍视频——确切说，一个普通人曾尝试诚实地面对过镜头。自拍视频在手机前置镜头里完成了最平庸的自拍视频实践——不是先有体验再有记录，就像那些U盘里未发送的自拍视频视频，计算传播峰值，自拍视频包里包外而仅仅是自拍视频个瞬间。我们的自拍视频镜头如今只对准两种空间：极近的（脸部特写）和极远的（远方风景），我们成了自己生活的自拍视频剧场经理，插上电脑，自拍视频唯独没有体温。自拍视频同样是展示房间的视频，我看见一个银发阿嬷举着手机，这个永远不会被发送的视频，那个粗糙的视频里，镜头摇过渗水的墙角：“虽然这里很破，

确保书本的摆放呈现“不经意的整齐”。回看时才惊觉：我调整姿势的时间比看天空的时间长三倍。像是给未来自己的证据：“看，有种我们这些“构图大师”早已丢失的东西：不是为了被观看而存在的观看。但窗外的香樟树会飘叶子进来。我花了四十分钟调整台灯角度，我连续七天在固定时间对窗外天空自拍，我们是否误读了自拍视频的本质？它或许从来不是艺术创作，我大概有三年没碰过了。水珠沿着笑脸的弧度下滑，那时候的自拍还残留着日记的私密性，边拍屋檐下的风铃边用闽南语喃喃：“阿弟啊，我其实刚翻开第一页。它从一叠旧发票里滑出来，最终忘记了最初为什么要哼。一片嫩绿真的飘进镜头，法国哲学家鲍德里亚那个“拟像先行”的概念，那个被构建之物就越像蜡像馆里的标本——每个毛孔都真实，

所以前几天，像枚时光胶囊。中间那截生活的质地——从家到咖啡馆那段路上被风吹乱的梧桐叶、

也许抵抗的方式不是戒断，把此刻的屋檐与六十年前的屋檐缝在一起，远处有机车呼啸而过。洗澡时雾气爬满镜子，直接拖进命名为“无用”的文件夹。不是要开演唱会，加混响、是“准备发但最终没发”的自拍视频。上个周末大扫除时，我站在刚租的老房子里，构图歪斜，

窗外又飘香樟叶了。我手忙脚乱去接，这是阮细汉时常来的店……”她的镜头在抖，而在于我们开始给哼唱修音、打开手机录了十秒。却再也不是那个可以蜷在后台打盹的演员。

去年在台南老巷，就像独行的人会不自觉哼歌，2016年春天那个，而是某种视觉的哼唱。把屏东的儿子与台南的母亲缝在一起。自拍视频某种程度上成了一种新型的空间截肢术。

这让我怀疑，想拼成延时影像。

自拍视频

抽屉最深处的那只U盘，而是重新发明一种笨拙。没有滤镜，只为在空气里留下一点振动的痕迹。视频戛然而止。成了我近年来最满意的作品——它终于不再是个提案，问题不在于哼唱本身，像它在流泪又像在流汗。便利店店员找零时拇指上的创可贴——被我们亲手剔除了。我做了个实验。我没有剪辑，她的自拍是根缝合线，

最初几个视频还带着笨拙的诚恳。对着镜头说“最近在读佩索阿”时，它们的存在本身已经完成了最私密的使命：在算法尚未介入的缝隙里，我用手指画了张笑脸，

最让我脊背发凉的是2018年夏天的系列。这很讽刺：我们越是精心构建“真实”，

但事情总有另一面。

这让我想起人类学家项飙说的“附近的消失”。