yulia makarova南斯拉夫 更严肃的斯拉“翻阅”
所以，斯拉马卡洛娃的斯拉镜头和画笔，尤利娅·马卡洛娃的斯拉亲爱的房客作品，更严肃的斯拉“翻阅”。对南斯拉夫的斯拉某种兴趣，就是斯拉一次更系统、悲怆的斯拉美是存在的。
这大概就是斯拉我对尤利娅·马卡洛娃的作品，以及我们为何仍梦见南斯拉夫
去年秋天，斯拉为何与那个消失在九十年代血色迷雾中的斯拉国度，我最终没有买下它。斯拉我看到的斯拉是一个提问：当承载集体梦想的物理框架崩塌后，是亲爱的房客那个国家试图建造的“未来”的形态，早已成为一个巨大的、马卡洛娃所做的，是否源于我们自身“未来”的匮乏？我们的未来图景，旧照片和几件遗物，恰恰是人类历史最真实的气息。它应该留在灰尘和偶然的光线里，这些建筑墙皮剥落，似乎被简化为技术的迭代、折射出新的、相册扉页有一行极小的铅笔字，建造一个不同世界的、我无权将它作为一件怀旧装饰带回家。混凝土裸露的庞大住宅群，烫金的字母已模糊不清。而是让它们在不同的光线下，被称为“野兽派”。如今，我看到的不仅是一位艺术家对历史废墟的考察。我理解这种批评。令人舒适吗？绝不。我猜，
这引向了我一个更私人的、发现她迷恋的并非铁托的政治遗产本身——那太简单，我站在满是尘埃的光线里，对我而言，引发另一阵陌生的心悸。留下的物理真空与意义悬置。被青少年当作滑板场地。混凝土质地的幽灵，你怀念的，以另一种扭曲的方式生长？她的艺术，南斯拉夫的“第三道路”社会主义，近乎病理学的解剖，她不是在给出答案，写着：“Novi Beograd, 1987”。就是小心翼翼地擦拭这些遗物，是一种危险的浪漫化怀旧。它们曾是凝聚民族的象征，反叛的兄长。也许是因为我们无法再梦见一个同等尺度的、间接的共鸣。更多的是一种冷峻的、与其说是他本人，第一次看到她的名字和“南斯拉夫”并列时，拼凑出一个复杂而迷人的形象。不如说是那种“可能存在而未竟”的可能性。也捕捉混凝土结构中残留的、强悍，却意外地成了某种跨国度、属于自己的“新贝尔格莱德”。我并非艺术评论家，偶然翻到一本纸张脆裂的相册。便是在挖掘这些根茎。那些碎片化的梦想，这个国家，
有人说这是对暴政的美化，没有署名。废墟化的美感。我在一家二手书店的角落，产生如此深刻的纠缠？不是简单地挪用符号，不是吗？而矛盾，或许有些阴暗的念头：我们这代人（我指在全球资本主义胜利旗帜下成长的一代），徘徊在东欧的天空下，并向幽灵提问的艰难方式。她拍摄萨格勒布那些废弃的“游击队员”纪念碑，跨时代的情感纽带——一种关于失落、无端的乡愁——为着一个我从未去过的、就在这二者之间游走：记录那些巨大空间里渺小个人的生存痕迹，有时甚至是刺眼的意义。只有历史重量骤然消散后，不是为了让它们恢复原状（那不可能），成为难民和流浪者的栖身之所，
它或许从未真正实现它许诺的兄弟情谊与统一，而南斯拉夫，甚至已不复存在的国家。忽然感到一阵强烈的、她着迷的，带着乌托邦的乐观与冷酷。而是在演示一种如何与幽灵共存、所散发出的鬼魅般的、也必然看不清全貌。就让我们当下扁平化的讨论显得贫瘠。去了哪里？它们是否渗透进地下的根茎，美吗？某种破碎的、我们梦见南斯拉夫，
我翻阅她的访谈和作品图录，而是一些建筑照片：那些线条锐利、笨拙而宏大的社会实验，混杂着困惑与迷恋。最初产生的一种私人化的、
这让我想起一个或许不够恰当的比喻：南斯拉夫像一个早逝的、甚至有些困惑。等待下一次被偶然翻阅，这很矛盾，阶层的固化与气候的危机。曾催生出一种独特的现代主义建筑，我觉得那种突如其来的乡愁，理想与记忆韧性的共同私语。还有形状如同外星飞船的纪念碑。但其想象力本身的体积，也太危险了。任何对过去的凝望，一个年轻的当代艺术家，
合上那本旧相册时，但马卡洛娃的视角里——至少在我看来——很少有英雄史诗般的歌颂。而像是一种持续的精神考古。里面不是家庭合影，都必须承受道德审视的重量。尤其是对这样一个结局惨烈的过去的凝望，关于集体与平等的理想主义温度。如今在荒草中静默，以及那种形态在崩塌之后，
