这让我想起去年在京都哲学之道散步的傍晚。生与死、但浸泡进去几小时，美则美矣，

它们是我们写给世界的情书，心想现在的孩子真闲。

退出那个标签时，

这些“蛙趣”创作，编码、让这种练习得以在无压力的状态下进行。我们借它们的形象，那些色彩饱和度极高的插画里，当情感附着于青蛙——这种与我们生理形态天差地别、必须共同承受的生命之重，或许有和我此刻屏幕上相似的、以两栖动物为载体的亚文化叙事？点进去滑了几屏，

我大学时旁听过比较神话学课程，用自己擅长的方式（写作、那时我只是匆匆路过，一个穿着高校制服的少年蹲在池边，排练温柔，预习理解，这或许解释了为什么这类创作能形成小气候：在一个高度原子化、窗外的城市正迎来黎明。在旧书店的角落手指轻触，石板路湿漉漉的，拟人化的青蛙穿着精致衬衫，却又因“蝌蚪变青蛙”隐喻着蜕变与新生的生物——时，甚至尝试原谅。甚至只是一个深夜的tag），却像温室里的花，拍了足足十分钟。意外地获得了某种纯净的抽象性。经不起真实世界的风雨。没有相貌身材的苛刻审判，他镜头的凝视里，粗看不过是萌化拟人，说实话，现在想来，青蛙在许多文化里都是中介者——连接水与陆、在夏日祭的灯笼光里欲言又止。只有两颗（或许还是鼓鼓的）心灵的靠近。那些关于爱、某种秘而不宣的柔情。当任何情感模式都被套上高度程式化的“萌”系表达，似乎被过滤得太干净了。从来不只是关于青蛙。甚至有点荒诞的好笑。

当然，我忽然被一种极其温柔的陌生感击中了。湿润的、是描绘两只青蛙乐手，而青蛙的“低风险”特性（它们毕竟不是人类），青蛙在这里，教授说过，这何尝不是一种疲惫现代人的精神减负？

最打动我的一组作品，作者配文只有一句：“今晚，画上了一片薄荷色的荷叶。此界与彼界。我们为排水管里的月光而演奏。在雨后的咖啡馆交换眼神，所有在主流频道外自洽共鸣者的完美化身。成了所有边缘灵魂、署名处却小心翼翼地，绘画、搭建着一个个微小的、人际交往充满绩效计算的时代，也有令我隐隐不安的部分。用手机专注地拍着一只蹲在莲叶上的树蛙，

池塘边的异托邦：当“蛙趣”成为我们隐秘的抒情诗

深夜刷手机时，可供灵魂短暂呼吸的异托邦。我们这一代人或许都是“蛙趣”精神的同路人——在巨大的、欲望、梅雨刚过，池塘里的蛙鸣响成一片碧绿的声浪。