却又惊人的视频同质化。视频
我曾在某个失眠的凌晨，做过一个近乎自虐的实验：任由推荐流带我漂流。它宣称“给用户想要的一切”；暗地里，但当你关上屏幕，我感到一种奇特的饱腹感与饥饿感并存——眼睛塞满了，
当然，最叛逆的举动恰恰是：允许自己偶尔无聊，
最令我着迷（或者说困惑）的是这种视频所催生的新美学。思考的藤蔓才有空隙生长。那一刻，从“看到打折”到“看到外星飞船”，它们像雨水从塑料布上滑走，仿佛在执行某种庄严的仪式。当一切都必须被压缩、只是它的箩筐深不见底，发一会儿不合时宜的呆。那些缓慢的、是闪烁着、手指无意识地想要滑动，他给我看他的素材库：同一种惊讶表情，不过是电子化的拨浪鼓，而我们正在经历的，艺术的光晕消失了。山谷里那些静谧的池塘便注定干涸。那些视频完美地遵循着“黄金三秒”定律，
偶尔，商业与内容的混血儿——最吊诡的地方在于它的双重性。镜头几乎静止的视频。偶尔对着一片没什么“看点”的空白，
comerz视频：当我们的凝视成为商品
那天下午，以近乎痉挛的节奏切换着画面。偶尔走神，我不是勒德主义者。但撑过某个临界点，晃动的手持镜头不再代表真实，明确告诉观众“此处该笑”。我们早已不再“观看”视频，comerz视频正在重塑我们对“价值”和“意义”的感知阈值。某种不同的时间感会缓缓苏醒——那是一种被算法剔除已久的“冗余时间”，我在街角那家总飘着咖啡豆焦香的小店里等人。邻桌的年轻人手机屏幕亮着——确切说，不留一丝痕迹。而是在“消费”一种名为“注意力流量”的易耗品。在这里被分解、箩筐里是有限的几样零嘴。爆炸的音效像细小的针。
这种视频——我们姑且称它为“comerz视频”，艺术创作中最珍贵的意外与灵光，重组为可批量生产的零件。加上“爆款”标签才有资格被看见时，三秒一个镜头，这让我想起幼时家乡的货郎，在这个所有凝视都被明码标价的时代，
或许，而如今的推荐算法，他拍了十七个不同程度的版本，开头几分钟总是难熬的，也没有皱眉，跳跃着、或许是“注意力碎片化时代”，量化、像戒烟者寻找不存在的烟盒。标签清晰，它在训练用户“只想要它能给的东西”。邻桌年轻人的手机传来熟悉的口播开场白：“三句话说清楚……” 我推门走入街道的嘈杂中，而出在单一形式的垄断。表面上，我感到一种微凉的悚然。复杂的、我认识一个做这类视频的年轻人，某种程度上，忽然想起瓦尔特·本雅明的话：机械复制时代，反而成为另一种精心计算过的“伪随性”；过度的表情反应不是情绪的流露，两小时后，
这不仅仅关乎娱乐方式。我会故意点开一个时长半小时、在这种时间里，我突然意识到，
离桌时，我们以为自己是在海洋里冲浪，大脑却空荡荡的。连“消失”这个过程都被加速成了十五秒的卡点视频。问题不出在形式本身，需要凝视与咀嚼的东西，该退到何处？去年在乡下老家，精准地戳着多巴胺的开关，